Kaisu Tullisen Mea Era | Vuoden koru 2023 -finalisti

Kaisu Tullisen Mea Era -korut vievät aikamatkalle menneisiin tyylisuuntiin. Muotokieli johdattaa Miami Beachin tunnettuihin art deco -kortteleihin. Koruissa huomioita herättävät niihin käytetyt tekniikat ja tekniikkojen yhdistelmä: emalointi ja kivien istutukset, joita nähdään Suomessa vähemmän keskenään käytettynä. Koruillaan Kaisu haluaa välittää arvokkuuden tuntua sekä ylellisyyttä: klassinen smaragdinvihreä emaloinnin sävy huokuu eleganttiutta.

Rakkaudesta 1900-luvun alkupuolen tyylisuuntiin

Mea Era -korusarjan tarina on alkanut Kaisun luonnoskirjassa jo 2017-2018, jolloin Kaisu teki vuoden verran yhden koruluonnoksen päivittäin. Lopullinen korujen ilme alkoi kuitenkin muotoitua Mea Eraan art decon vaikutteilla vasta kun Kaisu vieraili Yhdysvalloissa. Miami Beachin South Beachin alueella sijaitsevan historiallisen Miami Beach Architectural District -kaupunginosan arkkitehtuuri ja värit synnyttivät inspiraation korujen muotokielen viimeistelyyn.

Korusarjassa yhdistyy Kaisun rakkaus 1900-luvun ensimmäisen puolikkaan tyylisuuntia kohtaan, joka tuntuu aikakautena muotoilullisesti hänelle omalta. Tästä juontaa myös korusarjan nimi. Korusarjan latinankielinen nimi Mea Era tarkoittaa ”minun aikakauttani”, joka korostaa ajanjakson tuoman tyylin ja muotoilun merkitystä Kaisulle.

Art decosta Kaisulle tulee mieleen käsintehdyt esineet ja materiaalit, jotka olivat kalliita ja ylellisiä, ja hän halusi tuoda tämän saman tunnelman koruihinsa. Mea Erassa Kaisu tahtoi yhdistää art deco -ajan muotokielen, emaloinnin ja kivi-istutukset. Vaikutelmaa korostaa ylellinen smaragdinvihreä väri. Väri tuo esiin myös emaloinnin vanhoja tarkoitusperiä: emalointia käytettiin koruissa jo vuosisatoja ennen ajanlaskumme alkua muun muassa silloin kun haluttiin tuoda väriä ilman kalliita jalokiviä. Väri huokuu myös Kaisun mielestä eleganttiutta.

Elämä kaikessa mittakaavassa inspiroi

Kaisulla inspiraatiot eivät kumpua yhdestä esitetystä aiheesta vaan elämän monen puolet, tarkoittaa se sitten mikroskooppista solubiologiaa tai ihmiselämän elinkaarta, synnyttävät ajatuksia ja ideoita koruihin. Itse Kaisu kuvailee Kaiku Koru -brändinsä korujensa olevan kaikuja elämästä, joka kuvaakin hyvin kokonaisvaltaisesti hänen inspiraation lähteitään.

Kaisua kiinnostaa vieraat ja menneet kulttuurit, erilaiset tavat elää sekä historia. Häntä kiehtoo myös kaikki uskomukset ja merkitykset, jotka korujen käyttöön liittyvät sekä syyt, miksi ihmiset alun perin ovat alkaneet koruja käyttää. Tähän liittyy myös kiinnekohta nykyelämään: koruja hankitaan niin muistaakseen joku tietty merkittävä hetki kuin saavutus, mutta korun tarina jatkaa muodostumistaan myös korua käytettäessä – eletty elämä antaa myös koruille lisää tarinoita.

Kaisulle korut ovat itseilmaisun laji, ja ensisijaisesti hänen korunsa syntyvät ei-kaupallisista lähtökohdista. ”En ajattele koruja suunnitella ja tehdessä ensimmäisenä, että minun tulee tehdä koruja, jotka varmasti myy”, hän kiteyttää. Useimmiten Kaisu kuitenkin tekee pienemmän mittakaavaan siroja koruja, jotka ovat käytettäviä. Hänelle värit ovat erittäin mieluisia ja emalointi tekniikkana on lisännyt hänen korujensa värien kirjoa. Kaisun punaisina lankoina suunnittelussa seuraa kestävyys ja korjattavuus.

”Tämä hopeinen Mea Era -sormus on kuitenkin poikkeus juuri periaatteeseeni korjattavuudesta. On syytä nostaa esiin, että emaloinnin yhdistäminen kivi-istutuksiin hankaloittaa korujen korjaamista. Tässä sormuksessa olevat kuutiolliset zirkoniat eivät kestä tarvittavaa lämpöä, mikäli emali pitäisi korjata. On myös syytä tiedostaa, että sormuksessa emalointi on koholla ja siksi arka kolhuille. Arempi kuin tasapintaiset emaloinnit sormuksissa.”, Kaisu kertoo avoimesti korujen käyttöön vaadittavasta tiedostettavuudesta.